Дизайн-дебют ’2012: Екатерина Исаева (С.-Петербург)
Участница Международного конкурса молодых дизайнеров «Дизайн-дебют ’2012» Екатерина Исаева из Санкт-Петербурга уже настоящий профессионал в дизайне интерьера. За плечами образование в СПГУДТ и в Международной Школе Дизайна в С.-Петербурге. Екатерина – одна из первых участников конкурса, ее работы в номинациях «Дизайн интерьера (концепт)» и в специальной номинации года «Японская тема в дизайне» невозможно не отметить.
–Екатерина, расскажите, что повлияло на решение посвятить свою жизнь дизайну?
–В детстве, как и многие дети, я ходила в детскую художественную школу, но проучившись в ней три года, поняла, что хочу двигаться дальше и стала готовиться к поступлению в Художественно-эстетический лицей №190 Санкт-Петербурга. Именно там мне дали хорошую базу художественного образования. Я очень благодарна педагогам из лицея за все навыки, которые они мне дали, за прекрасную творческую атмосферу обучения. После окончания лицея с отличием я поступила в СПГУТД, но, к сожалению, специальность графический дизайн была моим ошибочным выбором. Я стала искать себя, и мои поиски привели к 3D-визуализации. Изучала сама 3D MAX, позже получила международный сертификат AutoDesk, подтверждающий мои навыки владения интерьерной и экстерьерной визуализацией. Но визуализация – это средство выражения идеи, мне хотелось выражать свои идеи, а не чужие. Меня всегда интересовали и архитектура и дизайн интерьера, поэтому было решено дальше обучаться дизайну интерьера.
–Почему решили в свое время обучаться в Международной Школе Дизайна после СПГУТД?
– Регулярно читая журналы о дизайне интерьера, встречала в них проекты, выполненные выпускниками Международной Школы Дизайна. Однажды сходив на день открытых дверей, решила обучаться именно в ней. Понравилась образовательная программа, изучаемые дисциплины, также, среди множества мест обучения дизайну интерьера, Международная Школа Дизайна в Санкт-Петербурге показалась мне наиболее значимой, серьезной.
–Что Вам дало обучение в Школе и какие дальнейшие планы в профессиональной деятельности в качестве дизайнера?
–Обучение в Школе дало старт в профессию дизайнера. Конечно, на многие дисциплины было выделено совсем мало часов, но преподаватели сумели донести до нас главное. И после каждой дисциплины были понятны ориентиры движения дальше, понятно, что нужно дальше уже самостоятельно изучать. В моих дальнейших планах — участие в различных конкурсах по дизайну, поиск работы в качестве дизайнера и, конечно же, продолжение самостоятельной работы, изучения истории дизайна. Совершенствоваться, совершенствоваться и еще раз совершенствоваться!
–Какой у Вас приоритет: дизайн интерьера или предметный дизайн? И почему?
–Мне интересны и дизайн интерьера, и предметный дизайн в равной степени, хотелось бы их сочетать в проектах. Например, в проекте дизайна интерьера присутствовала бы авторская мебель.
–Почему Вы решили участвовать именно в «Дизайн-дебюте», ведь конкурсов по дизайну огромное множество?
–Как начинающему дизайнеру мне интересно участие в конкурсах, тем более таких как «Дизайн-дебют». А после семинара по итогам Токийской недели дизайна, который проводила в режиме online Надежда Лазарева, на котором она упоминала конкурс и японскую тему в нем в этом году, я решила принять в нем участие.
–Где Вы находите вдохновение для своих проектов и почему Вам интересна японская тема в дизайне?
–Источниками вдохновения для меня являются книги, журналы, выставки, галереи. Например, вдохновение для своего дипломного проекта в Школе появилось после посещения лекций и выставок проекта «Классика финского дизайна» в галерее дизайна Bulthaup и Modernariat Gallery. Так появился мой проект интерьера в скандинавском стиле (который я обязательно опубликую на сайт конкурса в ближайшие дни). А японская тема интересна своим стремлением к экологичности, близости к природе, но при этом функциональностью и современностью.
Беседовала Наталья Ионова
Конкурсные работы Екатерины Исаевой
Номинация: «Дизайн интерьера (концепт)»
Интерьер в стиле «Прованс»
Прованский стиль ассоциируется с морем, солнцем, запахом цветущих растений, прекрасной провинцией Франции. В проекте интерьера мне хотелось передать уют, простоту в сочетание с изяществом Франции. Наверное, многие, проводя большую часть времени в суете города, используя высокие технологии в работе, хотели бы приходить домой и чувствовать атмосферу гармонии и спокойствия, видеть и ощущать экологичные материалы и отдыхать душой.
Специальная номинация года: «Японская тема в дизайне»
Скамья «Бесконечность»
Скамья имеет форму незамкнутой восьмерки или знака бесконечность. Такой предмет мебели может использоваться в общественных интерьерах, благодаря расположению сидений и спинке человек будет чувствовать себя комфортно, не мешая сидящему с противоположной стороны скамьи.
Специальная номинация года: «Японская тема в дизайне»
Серия стульев в японском стиле
Вдохновением для создания формы стула послужил японский иероглиф укэру-дзю. Такой предмет украсит загородный дом, городскую квартиру или другое пространство по личному выбору хозяев.